2月7日，一部地道丰都味道的电影《过去的过去》将登上全国大银幕。它的导演孙浩是丰都人，镜头对准的是我们丰都的山水乡镇，故事的核心是面临失传的孙家舞狮文化。所以，这不是一部普通的故事片，更像是一封从故乡寄出的影像家书。

电影里的孙富贵，执着地为舞狮文化申遗。这条路，走得孤独，也让我们认清了一个现实，非遗传承，远不是“情怀”二字那么简单。其背后是生计的权衡、是年轻人的离乡、是老手艺在流水线时代的格格不入。电影呈现了传统技艺在时代夹缝中的渐次凋零，这不仅是孙家的故事，更是成千上万非遗项目共同的现实。它们嵌在旧的生活节奏里，当社会这台大机器换了齿轮，它们就容易变成被遗落的零件。

《过去的过去》选择了“伪纪录片”的形式，没有跌宕起伏的戏剧冲突，就像邻居跟你拉家常，讲的都是细碎的鸡毛蒜皮。但这种“去表演化”，恰恰是它最有力的地方。它不刻意煽情，却因真实而格外揪心；它不强行说教，却让传承的艰辛自己长出来。这种克制，是对题材最大的尊重。它让我们看到的不是戏，而是生活本身在诉苦。这种真实感，比任何慷慨激昂的呼吁都更具说服力。

电影中舞狮鼓点与电子音效的碰撞，是一个绝妙的时代隐喻。我们的传统并非败给了现代，而是两者在寻找对话的频道。问题的关键在于，非遗不能永远待在玻璃罩里作为展品。它必须找到与当下生活接驳的接口。就像电影探讨的那样，在坚守内核的前提下，形式上能否更“潮”？传播上能否更“野”？《过去的过去》的价值，就在于它把这种撕扯和困惑，赤裸裸地端到了桌面上，它没有给出标准答案，但它让问题被看见。而这，也恰恰是解决问题的第一步。

值得一提的是，导演孙浩的丰都人身份，让这部电影有了不一样的重量。因为这不是外来者猎奇的采风，而是自家人的反刍和凝视。镜头里的暨龙镇、十直镇，每一寸土地都带着呼吸和温度。这种“在地性”，是非遗题材最珍贵的土壤。真正的传承，必须扎根于产生它的那方水土和那群人。而电影就像一颗种子，它首先在丰都的土壤里发芽，它的成功，会激励更多本土年轻人回头看看自己的根，意识到“家乡的故事，本身就价值连城”。

《过去的过去》即将在全国上映，这已经算是一种成功了，因为它在测试，测试我们的社会对过去还有多少耐心和温情。每一张电影票，都是一次小小的投票，投给那些即将消逝的鼓点，投给像孙富贵一样的坚守者，也投给一个更丰富、更有根的未来。

2月7日

走进电影院

我们看的不仅是一个丰都故事

更是在纷繁的电子音效中

辨认并选择属于我们自己的文化心跳

作者：张博铭

编辑：徐宏伟 

一审：肖   敏 

二审：王   露 

三审：周国勇

总编：周雄兵